La música sirve para comunicar cosas que no se pueden transmitir mejor de otra manera, como sensaciones, estados de ánimo o estilos de vida. En tanto que se expresan cosas que no se transmiten de otra manera en el anuncio, la elección de la música es fundamental y debe ser tan meditada como cualquier otra elección para el anuncio (imagen, texto…).
La música pegadiza y reiterativa suele ser un recurso casi infalible para atrapar a la audiencia.
En la práctica se ha comprobado que, cuando un producto cubre una ilusión, el disponer de una buena canción sirve para dar más optimismo y vitalidad al anuncio, y contribuye rápidamente a su popularización.
En productos prescindibles, una canción puede ser un excelente catalizador de notoriedad y ventas. Y la simplicidad de la melodía y de la letra, un factor básico para que cale más rápidamente.
El montaje audiovisual puede ser definido como la ordenación narrativa y rítmica de los elementos objetivos del relato. Consisite en escoger, ordenar y unir una selección de los planos a registrar, según una idea y una dinámica determinada, a partir del guión, la idea del director y el aporte del montador.
Los efectos sonoros son un conjunto de formas sonoras, representadas por sonidos inarticulados o de estructura musical, es decir, son ciertos ruidos que se incluye en la representación independientemente de la música.
los efectos sonoros pueden ser:
naturales: son los sonidos que pretenden dar una sensación de realidad. Ej: el cantar de un pájaro o el sonido de la lluvia al caer.
artificiales: son los sonidos que no pretenden dar una sensación de realidad sino que pretenden llamar la atención sobre lo que sucede. Ej: el sonido de una radio
Como se ha dicho anteriormente, los diálogos en Directo son aquellos en los que se utilizan la misma imagen y sonido, grabados al mismo tiempo durante el rodaje o grabación.
Los siguientes ejemplos nos ayudarán a comprenderlo mejor y a diferenciarlos de los diálogos doblados :
El Doblaje suele ser utilizado para poder distribuir películas, anuncios, videos, videojuegos, series, dibujos animados, etc., a diferentes partes del Mundo.
Los siguiente ejemplos son de películas americanas que han sido dobladas al español. "Piratas del Caribe" y "Luna Nueva", en la cual podemos ver como se lleva a cabo el proceso de doblaje.
Ejemplos de películas de dibujos animados dobladas al español y sus procesos de doblaje: "Toy Story 3" y "Gru:Mi villano favorito".
Ejemplos de cómo y quiénes doblan al español los personajes de series animadas como "Los Simpsons" y "Padre de Familia".
El Diálogo es una modalidad del discurso oral y escrito en la que se comunican entre sí dos o más personas, en un intercambio de ideas por cualquier medio.
Un diálogo puede consistir desde una amable conversación hasta una acalorada discusión sostenida entre los interlocutores. Un buen diálogo permite definir el carácter de los personajes: la palabra revela intenciones y estados de ánimo, en definitiva, lo que no se puede ver, y en ello radica su importancia. Esta modalidad exige un gran esfuerzo de creación, ya que obliga a penetrar en el pensamiento del personaje.
Losdiálogos pueden ser en directo o doblados.
En Directoes cuando se utilizan la misma imagen y sonido, grabados sincrónicamente durante el rodaje o grabación, y es Dobladocuando se realiza en estudio una posterior grabación que habrá de ser "encajada" en la toma adecuada del montaje final.
Veamos un ejemplo de la diferencia entre el diálogo Directo y el Doblado:
En el cine y en la televisión podemos ver diferentes formas de utilizar la voz en off, ésta se usa:
- como recurso para expresar los pensamientos del personaje, y para narrar la historia o las acciones de los personajes. Ejemplos:
- En los trailers de las películas y en los anuncios de las series y programas de televisión. Ejemplos:
- Para dar voces y personalidades a personajes de dibujos animados. Ejemplos:
- Los telediarios son presentados como una serie de clips de vídeo de acontecimientos de interés periodístico, con la voz en off de los periodistas describiendo el significado de las imágenes presentadas; éstos se intercalan con videos de los presentadores describiendo las historias mientras no se muestra el video de los acontecimientos.
- Las retransmisiones deportivas en directo se muestran a menudo como voces en off de larga duración por locutores expertos sobre el video del evento deportivo.
-Algunos concursos de televisión hacen un amplio uso de la voz en off para presentar concursantes y describir los premios disponibles o concedidos.
- Donde quiza más utilización de la voz en off podemos ver es en la publicidad. Ejemplos:
En la palabra como recurso sonoro, desde el punto de vista técnico podemos distinguir entre "la voz en off " y "los diálogos".
El término voz en off se refiere a la técnica de producción donde se retransmite una voz no pronunciada visualmente delante de la cámara. La voz en off puede ser de alguien que también aparece en pantalla en otros segmentos o puede ser interpretada por un actor de voz especialista, y puede ser descriptiva-objetiva (relato en tercera persona) o subjetiva (relato de un personaje en primera persona).
Para algunos, la palabra es el recurso sonoro por escelencia, juega un papel muy diferente en los distintos medios de comunicación, tales como la radio, el cine o la televisión.
La Palabra, voz humana, es el vehículo preferente para la información conceptual. Una buena voz comunicadora debe ser, dentro de lo posible: clara, distinta, bien timbrada y, sobre todo, inteligible, con el fin de que transmita las ideas. Además, cumple una función emocional, comunicando sentimientos y sensaciones. En el lenguaje sonoro es más importante el tono que el significado de la palabra, al transmitirse sobre todo un mensaje emotivo.
El plano sonoro determinan la situación, ya sea temporal, física o de intención de los distintos sonidos. Hay 4 tipos de planos sonoros:
Planos espaciales de narración.
Denotan el lugar donde se produce la acción y los cambios que la afectan. Por ejemplo, que se oiga el viento indica que es un sonido captado en exteriores, el piar de los pájaros, puede situarnos ante una imagen sonora campestre, etc.
De esta manera, esta secuencia de la serie “Sexo en Nueva York” nos sitúa en una iglesia gracias al sonido de las campanas, el tráfico...
Planos temporales de narración.
Un sonido puede situar una determinada acción en el tiempo (pasado, presente, futuro), incluso, intemporalidad (tiempo no definido) y atemporalidad (fuera del tiempo). Por ejemplo, en las ambientaciones futuristas casi siempre se reccurre a músicas y efectos sonoros electrónicos.
Es muy frecuente en trailers de películas, por ejemplo en este de “Batman” aparece el sonido futurista:
Planos de intención.
Como su propio nombre señala, encierran una intencionalidad concreta, es decir, quiere remarcar algo. Los planos de intención, normalmente, suelen situar al oyente ante una introspección:incursión en el sueño o la fantasía, etc. Por ejemplo, en muchos dramáticos (en la época en que aún no había televisión y la gente estaba enganchada a la radionovela), para indicar que un determinado personaje se sumergía en una recreación onírica; se utilizaba un desvanecimento del sonido y algún efecto (unas campanillas o un cascabel). Cuando el sueño había terminado, el sonido volvía a desvanecerse y se escuchaba al personaje/actor desperezarse.
En el siguiente video de el programa “Sé lo que hicisteis”, concretamente en el minuto 0:51 y en el 2:17 se oye un arpa a modo de imaginación:
Planos de presencia.
Indican la distancia aparente (cercanía o lejanía) del sonido con respecto al oyente, situando a éste en lo que llamamos plano principal. La distancia entre la "supuesta" fuente sonora y el oyente se establecen cuatro escalones:
Primer plano: La fuente sonora está junto al oyente. Algunos autores también llaman al primer plano plano íntimo oprimerísimo plano para expresar su fuerza dramática.
Plano medio o normal: Sitúa, en profundidad sobre un plano imaginario, a la fuente sonora a una distancia prudente de la oyente. Así, el sonido resultante se percibirá como cercano al oyente. Es decir, la fuente está cercana al plano principal, aunque no en él.
Plano lejano o general: Sitúa a la fuente sonora a cierta distancia del oyente, creando por tanto, gran sensación de profundidad.
Plano de fondo o segundo plano: Es un plano sonoro generado por varios sonidos, distribuidos de modo que unos suenan siempre en la lejanía, con respecto a otros situados en primer término, por ello, se llama también plano de fondo. El segundo plano acentúa la sensación de profundidad con respecto al plano general.
Podemos diferenciar en este anuncio de helados Häagen-Dazs, en primer plano la voz de los dos protagonistas, el plano medio la música final y el plano lejano el ruido de la cafetería.
